声乐是什么？适合女生艺考的清唱歌 艺考表演适合女生的歌

本文目录

• 声乐是什么
• 适合女生艺考的清唱歌 艺考表演适合女生的歌
• 少儿声乐考级曲目
• 哪些人不适合学声乐 小孩学声乐好不好
• 声乐考级怎么考我比较擅长名通类歌曲，能跳级考吗报名费多少需要培训吗
• 高考声乐民族女高音曲目
• 声乐基础知识
• 我很喜欢音乐，可未曾学过声乐或乐器的初中生请问，能否加入一些俱乐部之类的或者有什么比赛可以参加
• 求声乐歌曲《祖国之恋》王丽达 钢琴伴奏正谱
• 求范玮琪最初的梦想电声（band）乐队总谱

声乐是什么

声乐是一种由一个或多个歌手表演的音乐形式，可以使用或不使用乐器伴奏，而人声是作品的重点。声乐艺术是一门技术性和实践性非常强的学科，仅凭理论知识和文学资料去进行学习是非常困难的，它主要是通过正确的发声训练和不断的歌曲演唱来逐步完成的。声乐是一种歌唱表演艺术，靠人的嗓子唱出悦耳动听的歌声。
声部的划分是依据演唱者的生理特点来科学划分的，由于每个人的生理条件和发声器官在结构上的差异，人们发出的声音音色不同，音域不同，由此产生了不同的声部。基本划分为：女高音，女中音，女低音，男高音，男中音和男低音。
女中音的音域和音色都在女高音和女低音之间。音域通常从中央c下面小字组的a到小字二组的a 。法国作曲家比才的歌剧《卡门》中的女主角卡门是一个放荡、泼辣的吉普赛女郎，运用女中音演唱恰好表现了卡门的野性。
女低音是女声中最低的声部，音域通常从中央c下面小字组的f到小字二组的f 。音色不如女高音明亮，但比较丰满坚实。俄罗斯作曲家柴可夫斯基的歌剧《叶甫根尼·奥涅金》第一幕第一场的《奥尔伽的叙咏调》就是由女低音独唱。
男高音是男声的最高声部，音域通常从中央c下面小字组的c到小字二组的c 。按音色的特点可分为抒情和戏剧二类。抒情男高音也象抒情女高音一样明朗而富于诗意，擅于演唱歌唱性的曲调。戏剧男高音的音色强劲有力，富于英雄气概。擅于表现强烈的感情。柴可夫斯基的歌剧《黑桃皇后》中的男主人公格尔曼，就是典型的戏剧男高音。
男低音是男声的最低音。音域通常从大字组的E到小字一组的e 。按音色的特点还可细分为抒情男低音和深厚男低音等。男低音的音色深沉浑厚，擅于表现庄严雄伟和苍劲沉着的感情。马可等作曲的歌剧《白毛女》中的杨白劳就是男低音，浓重的歌声倾诉出心头的满腔悲愤。
男中音的音域和音色介乎男高音和男低音之间，在一定程度上兼有两者的特色。音域一般从大字组的降A到小字一组的降a 。冼星海的《黄河大合唱》中的《黄河颂》，就是著名的男中音独唱曲。这首歌以宽厚的曲调，雄浑的气魄，展现了一幅气象万千的黄河的壮丽图景，它象征着我们民族伟大而崇高的精神。
声乐的三种唱法： 美声唱法、民族唱法和通俗唱法

适合女生艺考的清唱歌 艺考表演适合女生的歌

很多人想知道在艺考中女生可以选择清 唱哪些歌曲，参加艺考的女生适合唱什么歌曲呢?下面我为大家介绍一下!

表演系艺考适合女生的歌曲有哪些

《牧羊曲》

《洪湖水浪打浪》

《妈妈教我一支歌》

《红豆词》

《边疆的泉水清又纯》

《绒花》

《长鼓敲起来》

《望月》

《共和国之恋》

《黄水瑶》

《梧桐树》

《赛吾里麦》

《我亲爱的》

《尼娜》

《你们可知道》

男考生最好选择一些阳光的、体现阳刚之气的，或诙谐幽默的曲目，比如：《弹起我心爱的土琵琶》、《在银色的月光下》、《牧歌》、《都达尔的玛丽娅》、《在那遥远的地方》、《共和国之恋》、《故乡的云》、《蜗牛与黄鹂鸟》、《小白杨》、《当兵的人》、《花儿为什么这样红》、《满江红》、《桑塔露琪亚》、《悲叹小夜曲》、《三套车》、《我爱我的台湾岛》、《小小少年》、《驼铃》等。

艺考声乐的曲目选择注意事项

在艺考声乐的曲目选择上一定要注意：

(1)要适合于自己的演唱程度，声部，唱法类别;

(2)选择善于发挥自己长处的作品，起到扬长避短的作用;

(3)选择表现力强，具有感染力的作品;

(4)注意歌唱搭配。

首先要实事求是的选择，作到三个适合：

第一个适合：选择曲目要适合自己的程度，不要比自己的演唱能力过高或过低。过高，自己的演唱技巧达不到，低音下不来，高音破。过低的话，不能充分发挥自己才能，而减少自己竞争力。

第二个适合：适合自己的声部：各个声部——男高、女高、男中、女中等，要选择适合于本声部的曲目或特定歌曲。比如歌剧选曲，有特定的人物和声部要求。必须按其声部和原调进行演唱。

第三个适合：适合自己的唱法类别。它分为美声，民族和通俗三个类别。要选择适合自己唱法类别的歌曲，才能便于展现自己的演唱才能和演唱特点。

少儿声乐考级曲目

少儿声乐考级曲目有：1、《共产儿童团歌》—革命历史歌曲 2、《卖报歌》—安娥词、聂耳曲 3、《红蜻蜓》—【日】三木露风词、山田耕筰曲、罗传开译配 。

少儿声乐考试须知：

1、每次报考只考本级相应考试内容，无其他加试内容，不加收其他级别费用。

2、考生每次考试只能报考一个级别，办理完报名手续后，恕不办理改报或退报手续。

3、完整、准确、清晰填写或打印报名表和准考证，每人一张报名表和准考证。

4、考生近期吋免冠彩色照片3张（报名表、准考证、《社会艺术水平考级证书》各一张），照片背面写上考生姓名、申报专业和申报级别。

5、已获得其他考级机构音乐考级证书的考生，可对应文化和旅游部艺术发展中心的相同级别按要求报考。

主要训练的是耳朵，一定要建立一个好的听觉习惯。对要达到的听觉训练能力可以归纳为：第一，要会听钢琴的音高并唱出钢琴的音高（有的孩子对钢琴音色不敏感，多加练习就会好）；第二，要会听老师范唱音高并唱出相同的音高（一般的孩子对老师的范唱音高都比较敏感）；第三，学会听自己唱出来的音准是否和钢琴伴奏或迷笛伴奏一致。

孩子们听唱的过程，就是修正音准的过程，耳朵起着决定性的作用。一般低级别歌曲的节奏都比较简单，但孩子们跟着音乐的律动演唱基本就可以完成。
1-3级要求孩子的声音自然（所谓自然就是天生的音色，纯净干净），唱歌就像说话一样，把音准说出来。注意一定不要要求学生大声唱，自然的音量、自然的音色和孩子最舒服的状态即可。

哪些人不适合学声乐 小孩学声乐好不好

现在想要学习一门特长的人越来越多，声乐成为了很多人的选择。那么，哪些人不适合学习声乐呢？下面我整理了一些相关信息，供大家参考！

不适合学习声乐的四类人

不尊重老师的

这个不尊重，会有很多种情况，比如不按时上课，不提前请假，随意缺课的。如果是在学校，不按时上课会怎么处理？次数达到了一定程度是否要记过？严重了是否会开除？可是到了课外，是不会有这种制度来约束的，也就是说，完全要靠自觉，看素质。不能按时来上课，需要提前一天跟老师打个电话，讲明原因，约定补课的时间，并表示会在家抓紧时间练习。老师也可以将上课时间临时做调整，不会白等你一节课，这是最基本的尊重。

出了问题全怪老师的

弹琴弹不好，练不下去都是老师的错吗？那走路走不好撞到树上都是树长得地方不对吧？看到这，你一定呵呵了！其实家长和学生也都明白，有问题就解决问题，一味的埋怨是没用的。习琴之路平平坦坦的很少，风雨之后见彩虹的多！及时和任课老师沟通，这个问题该如何解决？回到家后如何高效练琴？出了问题马上想解决方法，教会孩子积极的处事态度，这是学音乐带来的正能量！

随便请假不上课的

有些老生常谈的话，不得不一再强调：千万不要给孩子找理由不上课，不然她会把弹琴和学琴作为无关紧要的事！在孩子心里有了这观念，可以说完了，将再也学不好。所以无论刮风下雨，不管弹得好坏都得来上课，这就是大人要有的态度！坚持就是好习惯，坚持就能培养好习惯。至于回课的具体情况老师自会有分寸，哪怕孩子被骂一顿孩子也知道错在哪儿。就算是没练，到老师这里来练习，也比在家练强十倍。弹得好、进步快的孩子都是基本上能坚持每周上课的。

从骨子里不喜欢音乐的

如果真是这样，就不要再逼孩子学音乐了。强扭的瓜不甜，完全没有兴趣怎么能快乐的学下去？最后能成名成家的音乐大师，都是自小喜爱音乐，能沉浸在音乐中的。家长也要保持清醒的头脑，不要跟风让孩子学钢琴学古筝学舞蹈，有这个功夫还不如多观察孩子，找一找孩子身上的亮点！

小孩学声乐好吗

1、从小学声乐，浸润在美妙动听的歌声里，有益于陶冶情操，丰富情感。

2、从小学声乐，有助于孩子们了解生活，熟悉生活，从而更加热爱生活。

3、从小学声乐，通过对一种理想的追求，有助于个性的形成，以及气质的培养。

4、从小学声乐，增强了对音乐的感知，和音乐的审美能力。

5、从小学声乐，有益于扩大孩子们的视野，了解祖国民族音乐文化，以及拓宽知识面。

6、从小学声乐，使孩子们思维敏捷，促进形象思维的发展，增强其创造力。

7、从小学声乐，增强孩子们的语言表达能力，和说话咬字的能力。

8、从小学声乐，有助于面部的表情，有益于增强表演能力。

9、从小学声乐，可以促进呼吸不断循环，从而使肺部得到锻炼，有益于身心健康。

声乐考级怎么考我比较擅长名通类歌曲，能跳级考吗报名费多少需要培训吗

1.在你们当地的考级点报名，一般是在八月份左右
2.可以跳级考，但是要交跳级费，大约是一级50元
3.报名费在120元左右，但是要附加跳级费
4.最好是经过培训的，培训可以让你水平有所进步，也可以让你知道具体的考试细节和过程

高考声乐民族女高音曲目

1、《花儿》

花儿产生于明代初年（公元1368年前后），是流传在中国西北部甘、青、宁三省（区）的汉、回、藏、东乡、保安、撒拉、土、裕固、蒙等民族中共创共享的民歌。因歌词中把女性比喻为花朵而得名。它用汉语演唱，音乐上受羌、藏、汉、土以及***各民族传统音乐的影响。

2、《信天游》

信天游陕北是民歌荟萃之地，民歌种类很多，当地俗称“山曲”或“酸曲”。主要有信天游、小调、酒歌、榆林小曲等二十多种，其中以信天游最富有特色、最具代表性。

3、《爬山调》

爬山调的音乐大都高亢粗犷。它的曲调常以其流行的地区命名,如“河套调”、“后套调”、“土默川调”、“大青山调”、“伊盟调”、“河路调”等。歌曲的结构短小而富有变化,以上下两个乐句8个小节构成的乐段为它的基本结构形式。

声乐高考的注意事项：

1、应提前一天到考试地点，了解坐车路线以免迟到误事（现在各大城市堵车严重特别是北京）、了解考场、厕所等准确位置。

2、考试前一天一定要睡好。不要唱的过多，可以采用在心里默唱的形式，把演唱需要注意的地方一遍一遍地过脑子。由于考前的过度紧张和兴奋，多数考生睡不好觉。

有了好的休息才能保证考试的正常发挥。要合理安排作息时间，临睡前尽可能让自己保持平静的心态，不要听、看节奏过于强烈的音乐或电视节目。睡前最好喝一杯热牛奶，或用热水烫一下脚，都可以促进睡眠。

3、考试前一定要把声乐活动开，有时在考场外等待的时间过长，会觉得本来已经练开的声乐又发干、发紧，这时可以让自己深呼吸，平静一下心态，然后小声用哼鸣来上下活动声乐，调节自己的兴奋度。

4、考前与钢琴伴奏老师多合几次很有必要，请钢琴伴奏把考试曲目多合几次，做到心中有数、相互默契。

一般考场都会提供钢琴伴奏服务，但是由于考生较多，时间有限，彼此又没有合作过，就需要考生提前把自己的要求（速度、强弱变化、处理等）明确地标记在谱面上，合伴奏时与钢琴伴奏交代清楚。

5、在去考场的路上或者考场外尽量避免说话，因为考试时间一般都在2、3月份，为了保护我们的喉咙还是尽量不要在室外说话。进了考场侯考区就不同了，那些熟悉的或者不熟悉的考生都可以随意地小声聊聊天，这样一来可以更进一步让声乐自然地舒缓开，另外也有利于放松心情。

6、进考场前要让自己兴奋起来，千万不要紧张。

声乐基础知识

声乐基础知识

　　基础知识对于声乐的学习来说，是很重要的，下面我就给大家分享一些声乐的基础知识，希望能够帮助到大家!

　　 一、嗓音与发声

　　如果提出声乐艺术方面这样一个问题：这是怎样做到的?那就需要考虑到，如何才能用最简短的语言来说明在声乐艺术中声音的构成和运用原理，因为在这方面有许许多多不同的观点，多得简直使人不知从何说起。

　　最普遍的意见是每个大歌唱家都有一套帮助他获得荣誉的、非常明确的方法。但是如果你随便请哪一位歌唱家谈谈自己的方法，有人会觉得困难，有人甚至否认自己有一套特别的方法，因为歌唱时所用的器官是非常细致而且各个不同的。大多数歌唱者，或者更确切地说，所有的歌唱者都是不自觉地或习惯地做某些东西的，做得这样地不知不觉，就连他们自己也说不出是怎样做出来的和为什么这样做，但这些’艺术家’的特点还是有它逻辑上的原因。它们之所以成为某个歌唱者的习惯，是由于它们适合于这个歌唱者的个性，因此也就是这些特点保证了这位歌唱者的高度成就。歌唱者通过练习和积累经验逐渐知道舌头和喉头在怎样的位置上才能把某一个音发得更好。歌唱者并不是通过理论或计算才知道这些，而是通过反复的试验得知的。但是这些知识也许只对他一个人有用;别人也可能唱出同样漂亮的声音，但用的是完全另一种方法。

　　因此可以大胆地说，有多少个学唱者就有多少种方法，同时，这些方法中的任何一种(即使用得再正确不过)也可能对其它任何人都是不适用的。假如有人想问我这样的问题，那我就要这样回答：即使我事实上是有一套特别的唱法，它或许也只适合于我一个人。

　　二、嗓音的分类

　　一般说来，关于嗓音这问题可以讲出许多有趣的和有价值的东西。很多年轻的女歌唱者总是为了不知道自己是个女高音还是次女高音或是女低音而苦恼。当然，要分辨出’真正的’男高音和很低的男低音是非常容易的，然而要辨明高男中音和戏剧性男高音之间的差别就不是那么简单的事了。很多年轻人在学习过程中感到非常苦恼，因为他们以为自己是男高音。经常唱对他们说来是音域过高的乐曲，而实际上他们却是男中音。

　　三、应该注意的问题

　　在教学中时常会发生这样的情况：学生的音域被大大地扩展，声音起剧烈变化，男中音变成了男高音。千万不要勉强扩大应用音域或强行改变嗓音的天生特性。如果天生音域宽的话，嗓音经过适当的发展之后，音域就能往上或往下扩展，但是硬性扩展是永远也达不到这样的结果的。把声音向上或向下硬逼是最容易不过的事，然而，这样硬逼时如果相应地失去了另一方向的声音，那可怎么办呢?如果一个男中音硬要扩展自己的高声区，那末。他必然会逐渐失去低音。如果男高音想要硬挤出几个不在他能力范围之内的低音，那末，他永远也不能把正常的男高音角色唱得很好，而且过了两三年之后，他根本不能再唱了。

　　四、发声

　　人们一般把发声理解为喉头与舌头的位置。以及嗓音的特征。许多歌唱者都有一种最坏的缺点，就是发出喉音或过于靠后的声音。即使体质强壮、最结实的发声器官也经受不住这种声音。这就是许多演员很快就离开舞台或者被迫安于默默无闻的地位的原因。一个歌唱者如果会正确地运用发声方法，那末，四十五岁时应该是他的全盛时时期，并且他可以保持饱满的声音至少到五十岁。到了这个年龄，或者更大一些，就可以准备结束自己的演唱生涯了。一个还具有充沛精力的大艺术家千万不能让观众先觉察出他的能力正在逐渐衰退。为了要求得正确的、固定的发声方法，一必须设法有意识地把咽部打开。不要以为把嘴张得很大就等于打开了咽部。只要稍微懂得一点声乐的人，单靠呼吸就能打开咽部，用不着把嘴明显地张开。但是要正确地打开咽部，必须很自然地张开嘴和放下下巴。当然，在唱高音时必须把嘴张得大一些，但一般说来，它应当保持近似微笑的形状。经常在镜子前练习打开咽邵，并且设法看到口盖，就象让医生检查喉咙时那样，是有好处的。大声发a音时应该感到这个音是在咽的后部形成的，但要注意到在发这个元音之前，咽部必须已经很好地打开。

　　五、声音的支点

　　声音发出以后，必须给它应有的支点，这就必须掌握呼吸的技巧。首先要把气吸得满些，如果发声时肺部只有一半的气，那声音很快就会失去支点(力度)，同时会发生音唱不准的危险。为了要正确地吸满气，必须挺胸同时使腹肌松弛;呼气时则过程相反。横隔膜、胃和其他重要器官四周的弹性肌肉通过这样的。练习会变得更结实，并能很好地支持气息;它们是控制气息的重要因素，而声音是决定于气的

　　可以把横隔膜的功能比做风箱，它执行着风箱的任务。声乐的全部艺术就在于善于吸足气和善于正确而节省地使用这些气。歌唱者无论有多么好的听觉和愿望，如果他不会控制气息，那他就唱不准音，或是发出毫无生气的、可怜的声音。所以，当学生懂得了什么是呼吸的艺术之后，他就踏上了走向目的地的正确道路。

　　用鼻子呼吸可以改进深呼吸的技巧;也可以防止过快地消耗吸进的气。此外，鼻子可以过滤空气和使空气变暖，这就比用嘴呼吸更有益了。唱一切练呼吸的练习时都必须注意这一点：肺部在吐气时要尽可能把余气放出来，因为这样可以推动重新吸气，并使肌肉结实。

　　六、三个声区

　　人的嗓音自然地分为三个声巨：胸声区、中声区和头声区。头声区又称假声区，但男高音可以发出几乎象假声、而事实上是半声(mezzovoce)的声音。半声对于男声说来是合法的。而纯粹的假声却是不允许的。对男高音说来，最重要的是中声区;这个声区包括他嗓音的大部分，如果中声区利用得正确的话，即使在最高的声区中也还可以运用它。唱高音的时候，不要忘记声音的质量和发声的松弛在很大程度上决定于这个高音前面几个音的唱法.

　　有些歌唱者，主要是男高音，喜欢在唱高音时把头仰得过分地高;这样会产生喉音、压紧的声音。使听者感到很不悦耳。为了避免这点，必须尽可能把气储藏得深一些，使得上呼吸道能够放松。同时必须用全身来感觉声音，否则声音就不会有感情、激动和力量了。有很多歌唱者，尽管他们的嗓音条件很好，也能克服技巧上的种种困难，但是他们唱起来毫无情感，得不到那种能使歌唱家成名的具有魅力的声音，就是因为他们的嗓音不饱满而且缺乏灵感的缘故。

　　七、消灭半声唱法中的缺点

　　前面已经讲过关于半声唱法的问题了，怎样运用半声唱法是声乐艺术中很重要的一个部分。半声唱法的’概念大致可以这样来说明：只用很少的自然嗓音，但有气息的支持。有了正确的气息支点才会使声音具有优美的质量。当然，不能过份地逼紧气息，这样也会影响声音的。因此。半声就好象是饱满的嗓音的集中;半声唱法所需耗费的气息和饱满的嗓音所需的一样多。没有气息支持的音总是微弱无力的。它传不远，甚至在很短的距离内也听不见。相反地，如果最最轻的声音有很深的气息的支持，它就能传得很远，声音动听而且有表现力。

　　还有一点也很重要。如果轻声是在这位歌唱者的自然声区里发出的，要求唱出一个音上的渐强渐弱时，就不会引起改变喉头位置和声音特点的危险。如果轻声是在对他不适当的声区里发出的，那么遇到必须加强声音的时候，就不得不改变声音的性质和特性了。

　　八、不完美的嗓音

　　应当把嗓音方面的许多毛病特别提一下：它们是’白声’、’喉音’、’鼻音’和’羊咩声’。鼻音最难纠正，有些教师，特别是法国教师，为了要使声音有共鸣，认为声音应当全部往鼻腔里送。事实上只有用自然的方法才能获得很好的共鸣，用别的方法只会妨碍共鸣。呼吸当然要通过鼻子。但是唱时千万不要把嗓音从鼻孔里送出。

　　’白声’(vocebianca)就是没有气息支点的头声，是无光采的声音，因此叫做白声。要改掉这个缺点可以闭着嘴唱练习，同时要注意用鼻子来吸气，并要感到有很深的支点。如果唱歌时咽部开得不够大就会产生喉音。

　　至于说到鼻音，要改正这个缺点最困难。有些人就一辈子没有改掉，唯一的改正方法是把咽部打开，把声音从小腹往软口盖送;假如声音仍从鼻子里出来，那就是说声音的形成太靠前了，这与唱歌的基本规律相违。如果学生有鼻音的习惯。可以让他只用元音来练习a、e、i或la、le、li等，这样能帮助他克服这种带有危害性的习惯。但是谁要是早已花功夫掌握正确的呼吸方法的话，他当然能够避免所有这些缺点。

　　’羊咩声’是由于强逼嗓音而造成的。有许多歌唱者的嗓音只适宜唱轻歌剧，但却经常在大歌剧中演唱。听这样的演唱是不会给人带来任何愉快的。毫无疑问，这些歌唱家很快就会毁掉自己的嗓音。他们常闹喉咙痛，这是不足为奇的，因为发声器官不能经常处于过度紧张的状态中。谁要是想长久地保持新鲜的嗓音，那他就绝对不能够越过自己嗓音的能力限度。只有一种方法可以纠正’羊咩声’，就是根本停止歌唱，等到有可能重新回到自己的专业时，再求助于’闭口唱法。

　　九、闭口唱法

　　这个方法对改正某些嗓音缺点常常是很有用的，但对于另一些嗓音却可能带来危害。一切都决定于嘴和咽部的结构。例如某人是为了咽部压紧而感到苦恼，那他就千万不要闭口唱。而对于那些声音过于开放的人来说，闭口唱法是一种练呼吸的极好的预备练习。

　　闭口唱法对嗓音的灵活性很有好处。许多歌唱家每天都要闭口练唱。闭口唱法使嗓音增加灵活性，而又使声带得到休息。有些由于过度疲劳而毁坏了的嗓音是通过这种方法而恢复正常的。在这里提一下S孚契托所叙述的卡鲁索的呼吸方法很有意思：卡鲁索站着唱时，身体完全放松，一只脚放在前面，好像要向前迈步一般。重要的是他的身体非常放松，一点也不紧张。然后他也不露痕迹地使腹部肌肉松弛，平静地吸气。由于这样深而慢的呼吸，横隔膜放下了，腹壁和肋骨扩张开来，胸廓也就抬起。卡鲁索总是要求歌唱者以上所说的准备时刻，首先注意横隔膜，他着重指出，如果能做到这一步的话，就可以获得主要的因素来保证发出强声或轻声时肺中有托住的气压(那查连科译自德文)。然而根据现有的唱片听来，卡鲁索本人有时也用纯粹的假声(例如在选自戈尔德马克(Goldmark)的歌剧《萨巴的女王》(DieKoniginvonSaba)的咏叹调中)。

我很喜欢音乐，可未曾学过声乐或乐器的初中生请问，能否加入一些俱乐部之类的或者有什么比赛可以参加

■未曾学过声乐或乐器是有点不足，但只要你真的很喜欢音乐，也能参与合唱或者能够独唱，参加音乐比赛之类的活动是可以的，但还应该有意识地提高自己的歌唱能力，多多锻炼音准、节奏及音乐表情的运用，多模仿MP3或CD中高手的歌唱，做到自己心中有了乐感后，就能参加这类比赛活动了。
■如果能学乐器，参赛的可能性就更多。你若要学乐器，可先从较简单的乐器（如葫芦丝、口琴等）学起，以便引起兴趣并使自己较快地有成就感。然后再选学难度较高的乐器，如笛子、二胡、琵琶、古筝等等。

求声乐歌曲《祖国之恋》王丽达 钢琴伴奏正谱

天天艺术里面，买本金铁霖老师的书，正谱，简谱都有，还有很多其它比较不错的歌。

求范玮琪最初的梦想电声（band）乐队总谱

《最初的梦想》乐队伴奏总谱我的百度个人空间相册里面有啊。。。
自己去看吧。。。